Содержание материала

• 1. «Голова молодої жінки з розпатланим волоссям»
• 2. «Вуличка в Овер-сюр-Уаз»
• 3. «Арлекін»
• 4. «Портрет Марії Мунк»
• 5. «Дож Альвизе Мочениго постає перед Спасителем»
• 6. «Атенеумскій портрет»
• 7. «Портрет Маріанни де Сільва-і-Сарм’єнто, герцогині Уескар»
• 8. «Портрет Емілії, леді Кайір»
• 9. «Свята Варвара»
• 10. «Сальватор Мунді»
• 11. «Манчестерская Мадонна»

Вважається, що якщо робота не була повністю виконана, то вона не несе ніякої цінності. Це спростовують незакінчені картини, які були визнані справжніми шедеврами, що відбилося на їх вартості. Є роботи, які художники просто не встигли доробити, а є і ті, хто залишив прогалини навмисне. Подивіться на ці картини, щоб дати їм персональну оцінку.

1. «Голова молодої жінки з розпатланим волоссям»

Талановитий Леонардо да Вінчі любив експериментувати і створювати щось, що виходить за загальноприйняті рамки. Художник вважав своїм учителем письменника-ерудита Пліній Старший, який в той час захоплювався незавершеним зображенням Афродіти у виконанні великого художника Апеллеса. Це стало для да Вінчі поштовхом створити свій унікальний шедевр, який можна побачити в Нью-Йорку в Метрополітен-музеї.

2. «Вуличка в Овер-сюр-Уаз»

У Парижі в 1891 році в Салоні Незалежних виставлялася ця картина під назвою «Городок (останній ескіз)». Напис в дужках позначає, що роботу визнали або як незакінченої, або як підготовчої для завершення картини, яка так і не була написана. Роботу представив Вінсент Ван Гог в 1980 році (рік його загибелі). Твір одночасно є незакінченим і представляє стиль non-finito, який був винайдений за 300 років до цього. Деякі мистецтвознавці вважають, що небо не дописано через смерть Ван Гога, оскільки він би швидше зробив би його воронками, а не просто синіми мазками.

3. «Арлекін»

У творчості Пабло Пікассо часто використовуються персонажі сommedia dell’arte, що особливо помітно в період після Першої світової війни. Одним з улюблених персонажів є Арлекін. На цій картині можна побачити не тільки портрет, а й якесь театральне дійство. Пікассо ретельно пропрацював особа героя, використовуючи різні рівні нанесення фарби, що дозволило зробити акцент на його реалістичності. Як і багато картин в цьому списку, ця робота знаходиться в Нью-Йорку в Метрополітен-музеї.

4. «Портрет Марії Мунк»

Австрійський художник Густав Клімт створював картини в стилі модерн, додаючи зображень елементи чуттєвості й еротизму. На полотні представлена ​​Марія, яка наклала на себе руки, вистріливши в груди. Причина її вчинку – розставання з коханим. Попередні два варіанти були забраковані її родичами. Незакінчена картина Густава Клімта була продана приблизно за £ 18,8 млн.

5. «Дож Альвизе Мочениго постає перед Спасителем»

Італійський художник Якопо Тінторетто чергове свій твір залишив в незавершеному вигляді. Він виділив тільки окремі елементи, щоб показати своїм послідовникам, як слід проводити підготовку до роботи. До речі, він був першим, хто застосовував техніку грунтовки полотна перед нанесенням фарби. Є у цієї картини ще одна особливість – Якопо малював відразу без попередньої замальовки елементів. Знаходиться твір в Метрополітен-музеї в Нью-Йорку.

6. «Атенеумскій портрет»

Американський художник Гілберт Стюарт на прохання дружини президента створив портрет Джорджа Вашингтона, але навмисно його не закінчив. До речі, саме це зображення використано на купюрі номіналом в один долар. Після смерті президента художник збагатився на його портретах, оскільки багато американців хотіли мати у себе таку картину. Зараз «Атенеумскій портрет» знаходиться в спільному володінні Музею витончених мистецтв в Бостоні і Національній портретній галереї у Вашингтоні.

7. «Портрет Маріанни де Сільва-і-Сарм’єнто, герцогині Уескар»

Антон Рафаель Менгс в 1775 році створив портрет іспанської дворянки, коли вона перебувала у другому шлюбі. Мистецтвознавці розділилися на дві групи, так, одні вважають, що картина закінчена, і обличчя жінки закрита вуаллю тілесного кольору. Інші ж сумніваються в цьому, ставлячи собі питання про те, навіщо було так сильно приховувати риси герцогині. На це є дві версії: приховати обличчя попросила сама Маріанна або ж це було зроблено після закінчення портрета. Ця картина перебуває в Нью-Йорку в Метрополітен-музеї. Не можна не згадати і легенду про існування завершеною картини, яку також написав Антон Рафаель Менгс, але доказів цього немає.

8. «Портрет Емілії, леді Кайір»

Томас Лоуренс був натхненний леді Кайір під час театральної постановки. Він створював картину, перебуваючи, за його словами, в припадку дурниці. Автор представляє на полотні подвійне зображення одного персонажа, демонструючи тим самим різницю настроїв жінки і власних поглядів на неї. До цих пір неясно, чому портрет залишився незавершеним. Що цікаво, леді Емілія була з художником до самої його смерті, і він вказав у заповіті, щоб вона забрала собі картину, але його воля не було реалізовано, тому подивитися полотно можна в Нью-Йорку в Метрополітен-музеї.

9. «Свята Варвара»

Великий голландський художник Ян ван Ейк став автором цієї незакінченої картини, але при цьому її все ж вважають «завершеною». На полотні представлена ​​свята Варвара, яку батько уклав в башті, щоб захистити її від зовнішнього світу і шанувальників, які йому не подобалися. Деталі, зафарбовані художником, є символом реального світу, а всі інші – уособлюють в’язницю, в якій була Варвара. Оригінал картини зберігається в Королівському музеї образотворчих мистецтв в Антверпені. Знаменитий мистецтвознавець називає цей твір «алегорією незавершеності», тобто майстер спеціально додав їй штрихи, втіливши ідею.

10. «Сальватор Мунді»

Спасителя Світу зображувало велика кількість художників, серед них Леонардо да Вінчі і Тіціан. Роботу над своїм варіантом почав і німецький живописець і графік Альбрехт Дюрер, але він не зміг її закінчити. Всьому виною була епідемія чуми, через яку художнику довелося змінити місце проживання. Після того як він повернувся і подивився на картину, то вирішив її НЕ доробляти і залишити в незакінченому вигляді. Надалі він її використовував як посібник для своїх учнів. Зараз твір розташоване в Нью-Йорку в Метрополітен-музеї.

11. «Манчестерская Мадонна»

Протягом довгого часу ніхто не міг визначити, хто є автором цього твору, поки один з колекціонерів не визнав в ньому почерк Мікеланджело. Авторство було підтверджено після проведення декількох спеціальних експертиз. Мистецтвознавці вважають, що незакінчені штрихи додають Мадонні особливий шарм і таємничість. Персонажі на задньому плані є символом зла і невідомості майбутнього. Подивитися картину можна в Лондонській національній галереї.